måndag, april 30, 2018
I helgen var det dags för
den fjärde upplagan av Växjö Country Roots Festival på Palladium i Växjö. Det gick att
lyssna på olika sorters country, bland annat bluegrass och honky tonk, från fyra på eftermiddagen
till elva på kvällen.
Trion The Sugar Mill
Stringband inledde med fiol, gitarr, banjo, stämsång och en rejäl dos
spelglädje. De är entusiaster som älskar musiken. Ingen normalbegåvad börjar
spela amerikansk folkmusik à la The Carter Family på banjo för att kunna sitta
hemma och räkna pengarna. Det gör man för att det inte går att låta bli. De
avslutar med den sortens låt där alla textrader har fem ord för mycket.
Underbart.
Maria Stille och Homesick
Mac skulle uppträda med sitt The Delmore Sessions, som inte helt oväntat spelar
material av The Delmore Brothers. Tyvärr har Stille fått halsfluss, men den
gode Mac är inte den som är den. Speleman som han är trollar han fram ett eget
set ur hatten istället (men nej, han har inte hatt på sig) och inleder med Sitting On Top Of The World (ja, han sitter ner). Plötsligt befinner vi oss på en
veranda i södern. Han förklarar att han haft fler gitarrer än kvinnor, men tar
en bild på publiken som han ska skicka till sin fru för att visa att det finns
folk som lyssnar på honom.
När han spelar på
countryfestivaler spelar han mer blues och när han spelar på bluesfestivaler
spelar han mer country, avslöjar han. Helt rätt inställning. Stilpoäng också för
att han tolkar amerikanska artisten Odetta. Och det är definitivt inte första gången han spelar
gitarr.
I pauserna är Mats
Sturesson, en av arrangörerna, allmän gubbe i lådan och ser till att humöret
hålls uppe. Stämningen är avslappnad, gemytlig och uppsluppen. Många sitter och lyssnar,
några passar på att ta en fika eller öl. Det går också att njuta av en liten skivmässa
i foajen där bland andra Dolly Parton, Loretta Lynn, Merle Haggard och några
hundra andra håller till.
Artisterna som uppträder
är kanske inte kända för en bredare publik. Men, och det är ett stort och
viktigt men, de är valda med fingertoppskänsla och med kärlek till musiken.
Country och dess närbesläktade vänner brukar i Sverige annars mest vara
dansband eller rock som har fått för sig att ha hatt på huvudet. Men country är
betydligt roligare och bättre än så. På Palladium får publiken verkligen valuta
för pengarna. Och det rejält. Minutpriset är mindre än en krona för de
som kör hela sträckan.
Växjö Country Roots Festival
är kort sagt alldeles för roligt för att inte få en femte upplaga. Eller vad säger ni,
musikälskare?
Läs mer om liknande:
Publicerades ursprungligen i Smålandsposten.
onsdag, april 25, 2018
Konsertrecension: Pugh
Pugh
Alvesta Folkets Hus
Publik: Närmare 300, så gott som fullt.
Bäst: Det råder inte akut brist på bra låtar.
Sämst: Det saknas många favoriter. 75 minuter räcker inte.
Pugh brukar få äran för att ha varit först med att sjunga rock på svenska. 1968 debuterade han med singeln Haru Vart På Cirkus som året efter följdes av albumet Ja, Dä Ä Dä. Han spelade i Alvesta på tisdagen.
Publik: Närmare 300, så gott som fullt.
Bäst: Det råder inte akut brist på bra låtar.
Sämst: Det saknas många favoriter. 75 minuter räcker inte.
Pugh brukar få äran för att ha varit först med att sjunga rock på svenska. 1968 debuterade han med singeln Haru Vart På Cirkus som året efter följdes av albumet Ja, Dä Ä Dä. Han spelade i Alvesta på tisdagen.
Rocken är inte
ungdomsrevolt längre. Många anser att Jackie Brenstons låt Rocket 88 var
startskottet för rock´n´rollen och det var redan 1952. Då var Pugh fem år hemma
i Västerås. Det är kanske inte en slump att den här turnén arrangeras i
samarbete med PRO.
De två musiker han
turnerar med fyller musiken med glädje och kärlek. De blandar klassiker med
relativt nytt, det har hunnit gå tio år sedan senaste skivan, och mer okänt. Vi
får en nyskriven låt som ger mersmak. Dags för ny skiva?
Mellan låtarna får vi ta
ytterligare del av Pughs tankar. Kanske inte alltid helt lättbegripliga, men
ofta intressanta. Som hans musik.
Som låtskrivare, och särskilt
som textförfattare, är Pugh unik. Hans första skivor låter än i dag lika märkliga som de låter bra. Redan på andra skivan uppfanns ett eget språk, både skivan och språket
hette Pughish. Vem skulle annars skrivit en kärlekslåt till en grävmaskin?
Även om han bara gjort
tre skivor med nya låtar de trettio senaste åren, och där Maraton från 1999
är en av hans bästa, gick han ut så hårt i början att om han lagt
av redan 1974 efter mästerverket Bolla Och Rulla (”somliga gillar låtar som
låter som inkokt fisk, men det gäller inte mina, för de ska bolla och rulla
fram”) hade han med god marginal varit inskriven i svensk musikhistoria.
Problemet är också att han sedan dess varit tvungen att tävla och mäta sig
med sina tidiga stilbildande år. Men det går än idag att förstå hur han blev en
förebild för så väsenskilda artister som Per Gessle och Joakim Thåström.
Dinga Linga Lena, en av de tre bästa svenska låtarna någonsin, framförs i en lekfullt loj version.
Kanske skaver det att höra en sjuttioettåring sjunga att han står utanför
skolgården och väntar på en femtonåring. Pugh påpekar problemet och säger att
han ett tag ändrade hennes ålder till femtio, men då klagade fansen. Och han
skrev den när han var nitton.
Själva låten har inte
åldrats en dag. I en rättvis värld skulle den stå staty i Västerås. Så där
håller det på. Klassiker på parad.
Han spelar bara eget,
inget från Så Mycket Bättre. Vi slipper Nattmara, men saknar Grymlings. Tyvärr
blir det ingen En Medelklass Lågutbildad Man (en av de ungefär 58 bästa
svenska låtarna som gjorts). Inte lätt att hinna med allt som borde hinnas med.
Men vi får rysaren Vår Kommunale Man med skitig slide.
Pugh går fortfarande sin egen
väg, framför låtarna med tyngd och pondus och en lagom dos halvslarvig charm.
Som om det trots allt bara är lite musik det handlar om, det är inte på liv och
död.
Men jo, det bollar och
rullar. Den blir första extranummer. Alltså Bolla Och Rulla. Någon inkokt
fisk blir det inte. Lekfullheten har varit en av hans stora tillgångar ända
sedan debuten. Och förmodligen innan dess också.
Läs mer om liknande:
Publicerades ursprungligen i Smålandsposten.
lördag, april 21, 2018
Skivrecension: Staffan Hellstrand
Staffan Hellstrand
Svaret På Allt
(Lovande Projekt/BEN)
Betyg: 3
Svaret På Allt
(Lovande Projekt/BEN)
Betyg: 3
Jimmy Och Klara ToR är en väldigt typisk Staffan Hellstrand-titel på en annars lite otypisk Staffan Hellstrand-skiva. Rösten, melodikänslan och de egna texterna känns igen, men denna gång är det piano som står i centrum snarare än de vanliga gitarrerna. Den dramatiska Inget Silver & Inget Guld inleder och stämningen lovar mycket som skivan sedan till stor del lyckas leva upp till. Svaret På Allt är en suggestiv upplevelse.
Pianot gör sällskap med sjuttiotalssyntar. Få instrument låter så vackert som sjuttiotalssyntar. Tänk Bowie i Berlin. Kanske är det en anledning till att Ossler dyker upp i mina tankar. Titelspåret är en rysare med bråkig trumpet spelad av Jon Rekdal. På annat håll finns snygga stråkar. Hellstrand spelar det mesta själv, men inte just stråkarna. Lisa Långbacka dyker också upp med sitt dragspel och Cajsa Siik sjunger på några låtar. Och Hellstrands skivan nummer sexton är en av hans mest vitala på länge. Inte illa.
Läs mer om liknande:
onsdag, april 18, 2018
Konsertrecension: Sanningen om Big Joe
Sanningen om Big Joe
Växjö stadsbibliotek
Publik: Ett tjugotal.
Bäst: Musiken och att barnen tas
på allvar.
Sämst: Att inte fler hittade till
biblioteket denna soliga söndag.
Betyg: Tre av fem
Drängen Gustaf lämnar Småland
för den stora drömmen i Amerika. Där träffar han rövarprinsessan Emma och
tillsammans bildar de ett rockband. Det var handlingen i musikteatern Amerikaresan, som var mer musik än teater. Nu har det äntligen blivit dags
för fortsättningen. För vad hände sedan?
De båda kompisarna är gatumusiker,
men det går inte som de hoppats. Berättelsen börjar i ett träsk i Louisiana, deras
instrument försvinner, de hamnar i trubbel och Gustaf sätts i fängelse. Någon
motarbetar dem.
Gitarristen och sångaren Marcus
Svensson (som också skrivit föreställningen och musiken) och basisten och
sångaren Petter Eriksson har denna gång utökats med Lovisa Samuelsson som
sjunger och utöver gitarr också spelar rytminstrument, resväska och cello. Och
jonglerar.
Men vem är den mystiske Big Joe i
föreställningens titel? Han visar sig vara ledaren för rövarbandet Emma lämnat
bakom sig för att istället bilda rockband med Gustaf. Big Joe tyckte inte om
att förlora Emma och nu hotar han dem med pistol i en låt med ekon av klassikern
Hey Joe, mest känd i Jimi Hendrix version.
Det låter kanske tungt och
deppigt för en musikföreställning som riktar sig till barn som är fyra år eller
äldre. De små barnen som sitter längst fram på madrasser dras in i berättelsen
och lyssnar koncentrerat även om de inledningsvis har myror i byxorna. De något
äldre gråhåriga barnen längre bak dras också in i äventyret.
Rock´n´roll, country, lite blues
och amerikansk rootsmusik blandas på ett sätt som borde kunna göra vilken liten
parvel som helst nyfiken på att lyssna på Blind Lemon Pie. Trions stämsång sitter
också som en vante.
Och pjäsens budskap om att stå
upp för sina vänner och vikten av gemenskap och förlåtelse är lika sann idag
som på 1800-talet. Det är en fin sensmoral för barn i alla åldrar att ta med
sig hem och vidare ut i livet. Plus att det är omöjligt att sitta still till musiken
som framförs med glädje, inlevelse och kärlek. Hoppas nu foten inte är
allvarligt skadad.
Läs mer om liknande:
Publicerades ursprungligen i Smålandsposten.